Traditional Musical Instruments
Traditional musical instruments like the tabla, sitar, and veena from India, the koto and erhu from East Asia, the oud and darbuka from the Middle East, and the djembe and kora from Africa, reflect rich cultural traditions and regional music styles.
Mridangam
Das Mridangam ist ein Schlaginstrument antiken Ursprungs. Es ist die primäre rhythmische Begleitung in einem karnatischen Musikensemble. Im Dhrupad ist eine modifizierte Version, der Pakhawaj, das primäre Schlaginstrument. Ein verwandtes Instrument ist das Kendang, das im maritimen Südostasien gespielt wird.
In einem Percussion-Ensemble wird das Mridangam oft von Ghatam, Kanjira und Morsing begleitet
EtymologieDas Wort „Mridangam“ entsteht durch die Vereinigung (sandhi) der beiden Sanskrit-Wörter mŗt (Ton oder Erde) und anga (Gliedmaße), da die frühesten Versionen des Instruments aus gehärtetem Ton bestanden.
LegendeIn der antiken hinduistischen Bildhauerei, Malerei und Mythologie wird das Mridangam oft als das Instrument der Wahl für eine Reihe von Gottheiten dargestellt, darunter Ganesha (der Beseitiger von Hindernissen) und Nandi, das Vehikel und Anhänger von Shiva. Nandi soll während Shivas ursprünglichem Tandava-Tanz das Mridangam gespielt haben, wodurch ein göttlicher Rhythmus über den Himmel erklang. Das Mridangam ist daher auch als „Deva Vaadyam“ oder „Göttliches Instrument“ bekannt.
GeschichteIm Laufe der Jahre entwickelte sich das Mridangam weiter und wurde für eine längere Haltbarkeit aus verschiedenen Holzarten hergestellt. Heute besteht sein Körper aus dem Holz des Jackfruchtbaums. Es wird allgemein angenommen, dass die Tabla, das musikalische Gegenstück des Hindustani zum Mridangam, zunächst durch die Teilung eines Mridangam in zwei Hälften konstruiert wurde. Mit der Entwicklung des Mridangam entstand das Tala-System (Rhythmus). Das Mridangam spielt in der Newa-Musik eine große Rolle. Eines der frühesten nepalesischen Bhasa-Manuskripte über Musik ist eine Abhandlung über dieses Instrument namens Mridanga anukaranam. Der Anwendungsbereich hat sich im Laufe der Jahre verändert. Früher wurden Schlagzeuger nur zur Begleitung des Hauptdarstellers, häufig des Sängers, eingesetzt. Jetzt ist seine Verwendung nicht mehr auf die Begleitung beschränkt, sondern wird auch für Soloauftritte verwendet.
KonstruktionDie Mridangam ist eine doppelseitige Trommel, deren Körper normalerweise aus einem ausgehöhlten Stück Jackfruchtholz mit einer Dicke von etwa einem Zoll besteht. Die beiden Mündungen oder Öffnungen der Trommel sind mit Ziegenleder bedeckt und entlang der Länge der Trommel mit Lederriemen miteinander verbunden. Diese Gurte werden unter hohe Spannung gesetzt, um die kreisförmigen Membranen auf beiden Seiten des Rumpfes zu dehnen, sodass sie beim Anschlagen mitschwingen können. Diese beiden Membranen haben einen unterschiedlichen Durchmesser, um die Erzeugung von Bass- und Höhentönen mit derselben Trommel zu ermöglichen. Die Bassöffnung ist als Thoppi oder Eda Bhaaga bekannt und die kleinere Öffnung ist als Valanthalai oder Bala Bhaaga bekannt. Die kleinere Membran erzeugt beim Anschlag höhere Töne mit metallischem Timbre. Die größere Öffnung erzeugt tiefere Töne. Die Ziegenhaut, die die kleinere Öffnung bedeckt, ist in der Mitte mit einer schwarzen Scheibe aus Reismehl, Eisenoxidpulver und Stärke gesalbt. Diese schwarze Stimmpaste ist als Satham oder Karanai bekannt und verleiht dem Mridangam seinen ausgeprägten metallischen Klang.
Die Kombination zweier inhomogener kreisförmiger Membranen ermöglicht die Erzeugung einzigartiger und ausgeprägter Harmonischer. Pionierarbeit zur Mathematik dieser Harmonischen leistete der mit dem Nobelpreis ausgezeichnete Physiker CV Raman
VerwendungsmethodenUnmittelbar vor der Verwendung bei einer Aufführung wird das Leder, das die breitere Öffnung bedeckt, angefeuchtet und ein Fleck aus Grieß (Rawa) und Wasser in der Mitte aufgetragen, was die Tonhöhe der breiteren Membran senkt und ihr einen sehr kraftvollen Klang verleiht resonierender Bassklang. Heutzutage wird Gummigummi auch verwendet, um die Membran zu lösen und so den Bassklang zu erzeugen. Der Vorteil besteht darin, dass er im Gegensatz zu Grieß nicht an den Händen klebt. Der Künstler stimmt das Instrument, indem er die Spannung der Lederriemen variiert, die den Rumpf des Instruments umspannen. Dies wird erreicht, indem man das Mridangam mit der größeren Seite nach unten aufrecht hinstellt und dann mit einem schweren Gegenstand (z. B. einem Stein) auf die spannungstragenden Riemen am Umfang der kleineren Membran schlägt. Während des Stimmvorgangs wird manchmal ein Holzpflock zwischen Stein und Mridangam platziert, um sicherzustellen, dass die Kraft genau dort ausgeübt wird, wo sie benötigt wird. Durch Schlagen auf den Rand der kleineren Membran in Richtung zum Rumpf wird die Tonhöhe erhöht, während durch Schlagen auf den Rand von der gegenüberliegenden Seite (vom Rumpf weg) der Ton abgesenkt wird. Die Tonhöhe muss an allen Punkten entlang des Umfangs des Valanthalai gleichmäßig und ausgewogen sein, damit der Klang perfekt resoniert. Die Tonhöhe kann mit Hilfe einer Stimmpfeife oder einer Tambura ausgeglichen werden. Auch die größere Membran kann auf ähnliche Weise gestimmt werden, allerdings wird dies nicht so häufig durchgeführt. Beachten Sie, dass sich die Einstellung der Spannung auf einer Seite häufig auf die Spannung auf der anderen Seite auswirkt, da die Lederriemen sowohl zwischen der kleineren als auch der größeren Öffnung verflochten sind.